- 1 Caspoli Racines historiques de Ballmas Massak à Caspoli moderne
- 2 Caspoli dans l’industrie des jeux informatiques
- 3 Événements et expositions, une arène pour les casplets
- 4 Caspoli à l’ère numérique
- 5 Les perspectives futures du Casepley
- 6 Quelle est la situation en Iran?
- 7 Conclusion, œuvres d’art au-delà des vêtements et
Dans le passé, porter la robe de personnages imaginaires et vrais célèbres était uniquement pour les célébrations d’Halloween, les théâtres et les performances scolaires. Mais comment vas-tu aujourd’hui? Maintenant, c’est devenu un art, un style de vie et pour beaucoup, même un travail. Aujourd’hui, nous allons regarder le monde créatif de Cosplay Casplay, qui signifie Costume Play signifie “jouer à la robe”. Les joueurs et les amateurs de cinéma prennent vie avec Caspoli.

Caspeli d’un divertissement particulier et limité, s’est transformé en phénomène mondial; Ses festivals sont remplis plus rapidement que les salles de concert, et les réseaux sociaux sont pleins de caspos attrayants et étonnants. Caspley ne casse pas seulement des vêtements ou du maquillage, mais la narration, appartenant à un monde, une société et dans le monde des jeux vidéo, est devenue un pont dynamique et vivant entre les aventures numériques et l’expression des réalités dans le monde réel.
Mais comment en sommes-nous arrivés à ce point et comment les jeux vidéo sont-ils devenus l’un des facteurs les plus importants de la culture Caspoli? Revenons un peu en arrière et regardons la racine de son appartenance; Des masques des soirées du XVIIIe siècle aux héros du monde du jeu moderne.
Caspoli Racines historiques de Ballmas Massak à Caspoli moderne

Beaucoup avant qu’il y ait Mario, Master Chev, Tifa ou tout autre personnage de jeu; Les gens portaient des vêtements pour devenir une personne ou quelque chose d’une histoire ou d’un mythe. L’une des premières manifestations de cette tendance remonte aux partis européens du XVe siècle. Ces cérémonies glorieuses et mystérieuses étaient un moyen de satisfaire la fantaisie et de se débarrasser des contraintes sociales; Les invités dansaient et la joie à la lumière tremblante de la nuit avec des masques et des robes. Les identités ont été transformées, les règles ont été violées et les humains ont utilisé le goût d’un autre visage pendant une courte période.
D’un autre côté, au Japon, les gens ont également poursuivi leur intérêt pour les performances basées sur les vêtements et les masques d’une manière complètement native. Les arts théâtraux japonais traditionnels tels que Kabuki, Bunraku (Bunraku), étaient fortement invoqués sur des couvertures symboliques, du maquillage du visage, des masques et des mouvements exagérés pour la narration. Dans ces pièces, la robe n’était pas seulement un élément visuel, mais le message principal.

Mais la véritable étincelle des caspoli modernes a été frappée dans les années 1980; Lorsque le journaliste japonais, Nobuyuki Takahashi, a fait face aux fans qui sont apparus dans leurs personnages bien-aimés lors d’un festival à Los Angeles. Influencé par cette expérience, il a inventé le mot “Caspoli” avec une combinaison de costumes et de jeux et a ramené ce concept au Japon; Où il a été facilement trouvé dans la culture des fans d’anime, de mangas et de jeux vidéo. Depuis lors, Caspel est devenue une idée divertissante dans un mouvement culturel complet, et avec l’explosion des jeux vidéo dans les années 1980 et 1980, l’opportunité de transformer cet art a été pleinement préparée.
Caspoli dans l’industrie des jeux informatiques

Jusqu’à la fin des années 80 et au début des années 80, les jeux vidéo ne se limitaient plus au score ou à la promotion; Ils étaient plutôt devenus l’expérience des caractères symboliques. Que vous combattiez des zombies à Resident Evil, et s’ils exploraient la légende de Zelda, les personnages du jeu sont devenus nos héros. Et quelle meilleure façon de les chérir que de vous faire Caspoli?
Pour les joueurs, Caspoli n’est pas seulement une robe, mais plutôt pour relancer leurs personnages préférés. Lara Craft, Crete, Samus Aran, Gretel, etc. n’étaient plus un certain nombre de pixels à l’écran, mais étaient des symboles d’aventure, de puissance et d’émotion. Caspoli a donné aux fans l’occasion d’entrer dans le monde de leurs jeux préférés et de le représenter comme ils l’ont aimé. C’est devenu un moyen d’exprimer une relation plus profonde avec les jeux et les fans.
Le boom des Caspoli dans l’industrie du jeu vidéo ne se limitait pas aux vêtements des fans. Ce mouvement a rapidement pris un aspect professionnel. Casplers a commencé à identifier leurs compétences, avec des compétitions organisées lors d’événements Big Game tels que Comic-Con, Pax et Tokyo Game Show, il y avait une excellente occasion pour ces personnes de présenter leur travail. Les studios et les éditeurs ont rapidement réalisé la puissance de Caspoli et ont travaillé avec les créateurs de ces œuvres pour des événements publicitaires, la fourniture de produits et même la sortie officielle des jeux. Je me souviens d’un certain temps après l’introduction et la sortie des premiers épisodes de Life est étrange, le directeur du jeu a directement remercié les Casplers et les a décrits comme l’une des raisons du succès et de la reconnaissance.
Aujourd’hui, Caspel n’est pas seulement un passe-temps, mais il est devenu une partie importante de la culture du jeu vidéo et même du cinéma. Aujourd’hui, les frontières entre les casiques professionnelles et l’amateur se sontompes. La plupart des casplers acquièrent facilement l’opportunité de parrainer et des contrats financiers pour coopérer directement avec les développeurs et les éditeurs de jeux.
Événements et expositions, une arène pour les casplets

Si vous avez déjà participé à un grand événement de jeu vidéo, vous avez probablement vu les casplers et vous êtes probablement surpris. Le spectacle Caspoli est devenu l’assaisonnement principal de ces événements et rassemblements. Les visiteurs ne vont pas aux événements de jeu uniquement pour voir de nouveaux jeux ou rencontrer des voix et des parties prenantes, et regarder les casicles et la photographie avec eux fait également partie du programme des visiteurs. Comic-Con à San Diego, Tokyo Game Show, PAX Ce ne sont pas seulement des endroits pour montrer les jeux, mais ils sont devenus des centres de cassles qui attirent des milliers de personnes chaque année, qui viennent non seulement pour jouer mais aussi pour devenir des personnages qu’ils aiment.
Il ne fait aucun doute que Caspel est un autre art, les Casperplayers passent des mois et même des années et des coûts pour préparer leurs vêtements. Que l’épée de nuage vient de Final Fantasy ou des vêtements de Ryu de Street Fighter, les caspollers font de leur mieux dans la communauté et apportent souvent leur corps au personnage avec de l’exercice et du régime alimentaire. Les compétitions Caspoli sont devenues la partie la plus importante de nombreux événements de jeu.
Bien sûr, l’aspect social de ces événements ne doit pas être oublié. Les événements de jeu et les expositions de jeux offrent aux amateurs de Casepoli l’occasion de rencontrer les personnes impliquées dans le domaine, de partager leurs expériences partagées et d’apprendre les conseils importants pour créer les meilleurs vêtements et maquillage. De nombreux casplets assistent à des événements dans un groupe. À travers ces rassemblements, ils réunissent tous les personnages d’un jeu, d’un film ou d’une série. Cela crée un sentiment indispensable d’une société.
Pour de nombreux artistes Kazeplie, ces événements sont une évasion de routine terne. Ils conçoivent avec impatience leurs vêtements et font leur visage les font vraiment sentir qu’ils ne sont pas dans ce monde pendant un certain temps.
Caspoli à l’ère numérique

Il est courant à une époque où l’utilisation Instagram, Tiktak et YouTube; Caspoli est allé au-delà des événements et des expositions et est devenu une grande arène pour l’affichage numérique. L’émergence des réseaux sociaux a transformé Casepoli en une communauté internationale interactive dans laquelle les fans, les créateurs et les célébrités peuvent être sans précédent. Maintenant, vous n’avez pas besoin d’être à un événement pour présenter votre art, avec juste un smartphone, une pièce avec une bonne lumière et un peu de créativité pour faire vous voir le monde.
Les réseaux sociaux ont permis aux casplers de pénétrer dans une nouvelle arène. Par exemple, sur Instagram, les casplers ont pu rassembler de nombreux abonnés, et certaines des personnes les plus qualifiées et créatives sur le terrain ont des millions d’adeptes. N’est plus seulement les vêtements qui comptent; Au contraire, sa narration, sa photographie et son jeu en tant que personnage sont devenues la manière la plus attrayante possible. De nombreux casplers utilisent des hashtags tels que #cosplay #, cosplayer et #CosplayComony pour communiquer avec les autres. Cette communauté numérique a créé une sous-culture complète de créateurs de contenu qui combinent Caspel avec des jeux vidéo et du style de vie, ce qui rétrécit davantage les frontières entre le Caspoli et la culture principale du divertissement.
YouTube et Tiktak peuvent être considérés comme les principales plates-formes des casplers et de ses fans. Les Casplers présentent leurs performances par derrière – les Scènes à leurs vidéos de performance. De nombreux casplets réalisent des vidéos créatives qui montrent de leur routine quotidienne à devenir le personnage souhaité, souvent accompagné d’une musique dramatique ou d’effets spéciaux. Ces vidéos attirent des millions de vues et inspirent les fans et les passionnés.
Les réseaux sociaux sont devenus plus inclusifs. Les gens de tous les domaines, types de corps et de sexe ont pu trouver leur place dans la communauté Caspoli. Cela a conduit à l’épanouissement et à la variété de caspoli. Les fans visualisent et représentent les personnages de nouvelles façons, brisent les normes traditionnelles et nourrissent leurs interprétations.
Les perspectives futures du Casepley

Avec l’avancement de la technologie et la croissance croissante de l’industrie du jeu, l’avenir du Casplay semble plus lumineux et plus excitant que jamais. Avec l’avènement de la réalité virtuelle, de la réalité augmentée et même des personnages créés par l’intelligence artificielle, les casplers trouvent de nouvelles façons de combiner les compétences physiques avec la magie numérique. Imaginez les casplaines qui se combinent avec les lumières LED, le changement de son ou les effets de réalité augmentés.
Plus de casplets utilisent l’impression 3D, les tissus intelligents et l’électronique dans leurs vêtements pour faire une robe spéciale qui allume ou réagit. La frontière entre le Caspoli et la conception de vêtements professionnels devient plus mince et plus mince chaque année. Certains fans ont même transformé leur divertissement Caspoli en professions dans la conception de jeux, la modélisation ou le cinéma. À bien des égards, Caspoli est devenu une plate-forme pour entrer dans les industries créatives.
Bien sûr, ce n’est pas seulement la technologie, ils font l’objet de personnes. La société Caspoli devient une société plus inclusive et mondiale. Il existe de nombreux efforts pour entrer dans ce domaine. L’avenir du casépoli est également le reflet de ces changements. L’objectif n’est plus seulement une imitation précise des personnages, mais aussi d’exprimer sa propre connexion personnelle avec eux.
Avec la croissance continue de Caspel, son rôle dans la culture du jeu vidéo est également plus influent. Les développeurs comprennent maintenant l’importance de Caspel et des fans dans la publicité de leurs jeux. Certains studios créent leurs personnages de jeu en considérant si les casplers peuvent facilement le concevoir. D’autres interagissent activement avec les casplers, partagent des conceptuels ou même leur demandent de présenter ou de représenter leur nouveau jeu ou de les représenter.
Dans l’ensemble, Caspoli n’est plus un divertissement marginal. C’est plutôt une forme de présentation créative dynamique et évolutive qui reflète l’innovation de l’industrie du jeu. Si nous considérons les critères pendant des décennies, le prochain chapitre de l’histoire de The Casple est d’être épique.
Quelle est la situation en Iran?

Depuis l’épidémie de Corona, les proliférants iraniens Casper ont augmenté, vous pouvez donc en avoir vu des images ou des vidéos dans le cyberespace. L’activité des casplets iraniens est presque uniquement dans le cyberespace. Il y a environ cinq ans, Two Caspler est apparu à la clôture du FAJR Computer Games Festival en tant que série populaire de la série Call of Duty, Ghost. Malheureusement, il n’y a pas d’événement ou de festival spécifique spécifique ou lié au pays de Kazépoli, à l’exception du festival annuel du jeu informatique FAJR. Dans l’ensemble, nous assistons à l’activité dispersée des caspiles du pays.
Conclusion, œuvres d’art au-delà des vêtements et
Des magnifiques parties du passé à l’ère numérique, les événements d’aujourd’hui et les réseaux sociaux, Caspoli s’est fortement développé et est devenu un art aujourd’hui. Caspley n’est plus seulement des vêtements et du port. Il s’agit plutôt de faire partie des histoires que nous aimons, de communiquer avec des gens qui ont une passion similaire et de jouer l’imagination du jeu avec la manière la plus créative possible.